Cinema da UFBA

Neste sábado, 8 de julho, teremos mais uma edição da Sessão Aberta de Cinema, com a Coleção de curtas-metragens da Pixar.

Com luzes parcialmente acesas e som abaixo do habitual, criamos um ambiente confortável para pessoas com necessidades sensoriais especiais. Além disso, oferecemos uma antessala com atividades lúdicas antes e durante a sessão. O público tem a liberdade de circular na sala de cinema e sair e entrar à vontade.

A sessão começa às 10 horas no Cinema da UFBA, localizado no Pavilhão de Aulas do Canela, no Vale do Canela, na Faculdade de Educação. O espaço dispõe de estacionamento gratuito e há ponto de ônibus no Vale do Canela em frente à entrada de acesso ao Pavilhão de Aulas. Quem vem pela Rua Padre Feijó terá acesso ao lado da creche da UFBA e Laboratório Bom Exemplo.

Esperamos vocês!

Serviço:

O quê: Sessão Aberta de Cinema | Exibição de Coleção de curtas-metragens da Pixar.

Quando: 8 de julho, às 10 horas.

Onde: Cinema da UFBA (Vale do Canela).

Para quem: público em geral e pessoas com necessidades sensoriais especiais.

ENTRADA FRANCA.

A Pró-Reitoria de Extensão apresenta, dia 8 de junho, quinta-feira, às 19 horas, mais uma edição do Cinemas em Rede, quando será exibido o documentário Augusto Boal e o Teatro do Oprimido (2011), de Zelito Viana.

Após a exibição, ocorrerá um debate com o diretor, transmitido diretamente da Universidade Federal Fluminense para as demais salas de exibição conectadas à rede.

Premiado com o Margarida de Prata de 2011, o documentário Augusto Boal e o Teatro do Oprimido nos apresenta o retrato de um pensamento educativo de grande potência que faz da dramaturgia teatral um elemento de transformação do ser humano. Já o beato José de Anchieta utilizou essa técnica de comunicação no trabalho de evangelização dos índios no Brasil. O filme do Zelito Viana focaliza, entre outros, três aspectos fundamentais da invenção de Augusto Boal. O primeiro é aquele que opõe o opressor ao oprimido. Na verdade, nas relações humanas do dia-a-dia ora ocupamos um papel, ora outro. Significa dizer que em cada um de nós essas situações estão presentes de forma consciente ou não. Deste ponto de vista, o ator que todos somos representa essa condição nos diferentes espaços da vida cotidiana. Isso fica mais claro quando esse processo está inserido numa instituição, e mais ainda, no campo da escola formal. Aliás, a experiência do Teatro do Oprimido, apresentada no filme, numa escola municipal do Rio de Janeiro é muito clarificadora da nova consciência resultante da ação teatral. É algo que muda o comportamento (Miguel Pereira – Professor da PUC- Rio e crítico de cinema). 

O filme Augusto Boal : Teatro do Oprimido mostra a trajetória do dramaturgo Augusto Boal na criação de um teatro que tem como objetivo transformar  quem dele participa num motor de mudança da sociedade opressora em que vive. Nesta trajetória, vemos as suas buscas intelectuais concomitantes com ‘as transformações da sociedade brasileira dos anos 60 até hoje. O espectador conhecerá as inúmeras utilizações do Teatro do Oprimido  pelo mundo (existem grupos de T. O. em 77 paises) e como elas se manifestam em diferentes situações caracterizadas pela relação entre o opressor e o oprimido desde os grandes poderes até os micro poderes.

Cinemas em Rede é fruto do Rede de Cinemas Digitais, projeto que interconecta diversos cinemas universitários pelo país através da rede acadêmica, desenvolvido pela Rede Nacional de Ensino e Pesquisa (RNP) em parceria com o Ministério da Cultura (MinC).

O quê: Cinemas em Rede | Exibição de Augusto Boal e o Teatro do Oprimido.

Onde: Cinema da UFBA, Vale do Canela, Salvador, BA

Quando: 8 de junho, quinta-feira, às 19 horas

ENTRADA FRANCA

A sessão de dezembro do Cinemas em Rede acontece dia 08, quinta feira, 18h, quando será exibido A noite escura da alma (Brasil, 2015, 92''), filme de Henrique Dantas, documentário experimental sobre o período da ditadura civil e militar ocorrida no estado da Bahia, com entrevistas realizadas no Forte do Barbalho, maior centro de tortura local, através de uma linguagem performática para contar toda a história. 

A produção traz depoimentos do  ex-Ministro da Cultura, Juca Ferreira, da cineasta Lúcia Murat, do ex-Deputado Federal pela Bahia Emiliano José, do juiz Theodomiro dos Santos, condenado à pena de morte durante os anos do regime militar, do antropólogo e professor universitário Renato da Silveira, e de outros que revelaram de como sobreviveram à ditadura militar. Grande parte das entrevistas foi gravada no Forte do Barbalho, em Salvador, o maior centro de tortura da Bahia na época (hoje, importante centro de formação cultural) e traz relatos de prisões, perseguições e torturas vividas por esses personagens. Outros depoimentos foram gravados no Rio, em Minas e em Pernambuco. O documentário é, principalmente, sobre a resistência e sobrevivência aos tempos ruins.

O Cinemas em Rede é fruto do Rede de Cinemas Digitais, projeto que interconecta diversos cinemas universitários pelo país através da rede acadêmica, desenvolvido pela Rede Nacional de Ensino e Pesquisa (RNP) em parceria com o Ministério da Cultura (MinC).

A sessão de setembro do Cinemas em Rede acontece dia 15, quinta feira, 19h, e o filme a ser exibido é Urutau (Brasil, 2015, 71').

Primeiro longa-metragem do cineasta Bernardo Cancella Nabuco, Urutau é a história de Fernando, um adolescente tímido e solitário que vive confinado em um pequeno quarto na casa de Josias desde sua infância. Hoje, Josias deseja comemorar uma data importante, mas Fernando quer mais da vida do que um simples pedaço de bolo.

O filme, apesar de ter apenas um ano de produzido, já percorreu vários eventos cinematográficos no Brasil e no exterior, tais como a VII Semana dos Realizadores do Rio de Janeiro, a 19ª Mostra de Cinema de Tiradentes, a 4ª Mostra Tiradentes/SP, o 7th New York Independent Film Festival e a 8ª Muestra de Cine Iberoamericano de Nicaragua.

Urutau é um projeto autoral e independente, que levou mais de dois anos para ser executado, sem qualquer apoio ou patrocínio. Todos os recursos investidos foram do próprio diretor, que não conta com nenhuma empresa produtora ou distribuidora. Utilizando poucos atores e uma única locação, o filme emprega uma estética minimalista para trazer à tona a discussão acerca da pedofilia, analisando a relação entre o abusador e a vítima, bem como a complexidade do comportamento humano em situações extremas. 

O Cinemas em Rede é fruto do Rede de Cinemas Digitais, projeto que interconecta diversos cinemas universitários pelo país através da rede acadêmica, desenvolvido pela Rede Nacional de Ensino e Pesquisa (RNP) em parceria com o Ministério da Cultura (MinC).